Alex Atala, el chef que llevó las hormigas y el tucupí a la alta cocina

Fuente: Clarín – Es el cocinero más famoso e influyente de Brasil. Desde su restaurante de San Pablo revalorizó productos y sabores del Amazonas.“En gastronomía, los argentinos sienten más orgullo por lo que hacen que los brasileños”, dice.

Alex Atala (56 años) es el cocinero más famoso e influyente del Brasil. Su restaurante D.O.M. de la ciudad de San Pablo, galardonado por los 50 Best Restaurants y con dos estrellas Michelin en su haber, posicionó a la gastronomía brasileña en un lugar de privilegio.

Y lo hizo revalorizando la cocina de su país e imponiendo en la mesa productos del Amazonas, como el tucupí, la yuca y las hormigas. De pasado punk, amante y practicante de artes marciales, protagonizó también un episodio en Chef’s Table, el documental de Netflik que repasaba la carrera de los más famosos cocineros del mundo.

Es un lunes a la tardecita y Atala está sentado a una mesa del restaurante Mishiguene. Falta poco para la cena a seis manos que lo tendrá de invitado estrella junto al chef anfitrión Tomás Kalika y a Gonzalo Aramburu como parte de los festejos por los diez años del restaurante de Palermo Chico especializado en cocina judía.

Ya terminó los preparativos y luce relajado para la charla con Viva mientras cuenta el menú que preparó para la ocasión: mollejas, demiglas y dulce de leche; yema cremosa con trufa y cordero; bernesa de yerba mate tostada y papa dulce; pavlova de fresa, aceite, sal y albahaca. Una combinación de sabores, productos y texturas bien jugados, fiel a su estilo.

Mano a mano con Atala

-¿De dónde viene tu relación con el Amazonas?

-De niño. Mi padre nació en Pantanal, que está en el Mato Grosso. Provengo de una familia a la que siempre nos gustó viajar. Con mi padre y con mi abuelo solíamos viajar desde San Pablo a Pantanal. Y a mí me impresionaba la vegetación, los pescados gigantes, la exuberancia. En esos viajes comíamos lo que encontrábamos y pescábamos. Son sabores que están en mi vida desde siempre.Los chefs Gonzalo Aramburo Alex Atala y Tomás Kalika en el restaurante Mishiguene. / Foto: Mariana NedelcuLos chefs Gonzalo Aramburo Alex Atala y Tomás Kalika en el restaurante Mishiguene. / Foto: Mariana Nedelcu

-¿Por qué decidiste cocinar y llevar esos productos a tu restaurante de San Pablo?

-La región del Amazonas está bajo una gran presión desde hace un tiempo. La agricultura de soja está destruyendo la zona con agroquímicos y pesticidas, por eso creo que la gastronomía puede ser una herramienta de protección.

Cuando trabajé en Europa, en contacto con la cocina francesa, belga e italiana, me di cuenta de que los grandes productos no están hechos por grandes compañías sino que están hechos por paisanos orgullosos del territorio y eso les da un valor extra, sean vinos, quesos, trufas…

Entonces hice un clic y sentí que tenía que hacer algo con los productos y sabores del Amazonas.

-¿Y cómo son los sabores del Amazonas?

-No deberían ser exóticos, porque la palabra exótico significa algo que viene de lejos. Y al Amazonas, los brasileños lo tenemos cerca. En México sienten orgullo de la cocina prehispánica, está inculcado desde la escuela, lo mismo en otros países de América y del mundo, que están orgullosos de sus cocinas. Nosotros los brasileños tenemos todavía una gran confusión entre lo exótico y lo propio.

-¿Cuál sería el producto más representativo del Amazonas?

-El tucupí, un caldo de mandioca fermentado con hierbas, que es el umami, el quinto sabor como lo llaman los japoneses; también la yuca y sus derivados, la albahaca y el cilantro salvajes, el jambú, que es una hierba parecida al berro, los pescados gigantes de río, que son la base de la alimentación con sabores y texturas increíbles.

Las frutas y las verduras; la carne es de caza pero en Brasil está prohibida y solo los nativos cazan para vivir.Alex Atala. / Foto: Mariana NedelcuAlex Atala. / Foto: Mariana Nedelcu

-Creaste la Fundación Ata para que pequeños productores de Amazonas puedan dar a conocer sus productos al resto del Brasil. ¿Cómo fue el trabajo?

-Lo hicimos por un montón de cosas, primero por la floresta amazónica, que debería ser la más protegida y es la menos. Brasil tiene una de las biodiversidades más grandes del mundo. La palabra biodiversidad tiene más valor cuando la probamos.

Y para dar el ejemplo voy a hablar de los productos amazónicos. Hace 15 años nadie en Brasil sabía qué era el tucupí, en el mundo tampoco; y hoy, si bien no es popular, no es desconocido. Otro caso fueron las hormigas, no fui el primer cocinero en poner insectos en un plato, pero sí quizás el primero en llevar las hormigas a la alta cocina. Y no en un plato travestido con salsas, sino en un cuadrito de ananá, al natural.

Hay mucho trabajo por hacer, no hay nada logrado. Pienso que una generación de nuevos cocineros brasileños no será suficiente para explotar todo lo que tenemos.Alex Atala. / Foto: Mariana NedelcuAlex Atala. / Foto: Mariana Nedelcu

-D.O.M. cumple 25 años, ¿cuánto fue cambiando a lo largo de su historia?

-En los comienzos quería hacer una cocina brasileña moderna de productos y sabores, pero en ese momento era difícil. D.O.M. pasó por un proceso de evolución muy importante, teníamos confianza en lo que queríamos, sabía que no era imposible. Teníamos la chispa de creatividad y aventura, después fue tomando otro contorno, otro nivel de profundidad.

-¿Cómo fue la repercusión del público?

-Al principio la gente no se lo creía mucho, pero los periodistas y los críticos internacionales, y los brasileños que viajaban al exterior, empezaron a mirar a D.O.M. con respeto. Fue también un proceso porque los cocineros de afuera empezaron a posar su mirada en lo que hacíamos nosotros.

-A veces en nuestros países de Latinoamérica se necesita la mirada de afuera para reconocernos…

-Bueno, esto que estamos haciendo hoy con esta cena va por este camino. Lo que más me atrae es que es divertido, lo hago con pasión; siempre digo que me encanta cocinar, trabajar es otra cosa (risas).

En D.O.M. me divierto cada día, pero tengo que tener reservas en el restaurante, hacer un servicio que esté a la altura de las expectativas de los comensales. Con preparaciones impecables, es muy tenso en la diaria. Tenemos éxito, pero nunca lo hicimos para tener éxito, lo hacemos porque lo disfrutamos. La ilusión de estar apasionados por lo que hacemos es fundamental.

No fui el primer cocinero en poner insectos en un plato, pero sí quizás el primero en llevar las hormigas a la alta cocina, al natural.

Alex AtalaCocinero

-Hablás de la tensión diaria de llevar adelante el restaurante. ¿Cómo sos como líder de equipo?

-Recibí una formación clásica. En los años ‘90 me fui a trabajar a Europa y la cocina era un lugar muy exigente, con una estructura militar, hasta agresiva y violenta. Yo fui educado así y he tenido y repetido esos errores…

Hace más de 15 años que nosotros nos reunimos en equipo, en armonía. El desafío más grande que un cocinero tiene como líder de equipo es ser exigente, pero no ser un dictador, no ser agresivo. En D.O.M. trabajamos con las puertas de la cocina abierta. Y funciona.

Durante el servicio tenemos la máxima de No correr, no parar, no hablar. Dicho así parece de un chef de los años ‘80, pero si corrés es porque no hiciste el trabajo previo; no parar necesita de ayuda, de colaborar en equipo, de ser muy proactivos en producción: si uno para los otros se detienen; y no hablar es no perder el tiempo en hablar, no quiere decir que no te puedas comunicar.

Por eso tenemos que tener el ciento por ciento del foco puesto en las cuatro horas del servicio y así todo sale impecable y en armonía.Alex Atala. / Foto: Mariana NedelcuAlex Atala. / Foto: Mariana Nedelcu

-¿Qué significan los premios recibidos en tu carrera?

-Es maravilloso recibirlos, los disfrutamos mucho, pero atención, siempre digo que la fama y los premios no tienen que generar un dolor de cabeza.

-¿Cómo ves la gastronomía brasileña y la argentina? ¿Podés hacer un paralelo entre lo que sucede en los dos países?

-Voy a hablar de la Argentina. En 2001 viajé a Madrid a hacer una ponencia junto al chef argentino Fernando Trocca. Y nos hicimos amigos. Fernando me invitó a cocinar aquí y fue una experiencia maravillosa. Pude conocer un poco más del cotidiano de Buenos Aires y también a un montón de cocineros.

Creo que los argentinos sienten más orgullo de su gastronomía que nosotros los brasileños. Con sus productos, sus vinos. Brasil evolucionó mucho, pero siento que aún nos falta más camino por recorrer. Estamos tratando de tener más identidad. En el fútbol y la música somos tan virtuosos que por ahí nos olvidamos un poco de la gastronomía.

Cuando iba al Amazonas de niño, comíamos lo que encontrábamos y pescábamos. Son sabores que están en mi vida desde siempre.

Alex AtalaCocinero

-¿En qué te inspirás para crear un plato?

-Me apoyo en la sorpresa, en la búsqueda de llevar emoción a la mesa. Cada vez estamos más culturales, buscando productos, inspirarnos no solo en la diversidad; ahora en D.O.M. estamos haciendo un trabajo muy enfocado en la cultura brasileña.Alex Atala en la cocina de Mishiguene. / Foto: Mariana NedelcuAlex Atala en la cocina de Mishiguene. / Foto: Mariana Nedelcu

-Si bien eras conocido en Brasil, el documental Chef’s Table te dio popularidad a nivel global. ¿Cómo fue la experiencia de hacer ese programa?

-Un sueño… La verdad, Netflik te da una popularidad increíble y eso ayuda. La experiencia de trabajo fue muy dura, exigente. Filmamos diez días en San Pablo y otros diez en Amazonas, el doble de tiempo que los demás cocineros participantes.

En San Pablo, el equipo de trabajo fue de cincuenta personas. Y en Amazonas, de seis. Nosotros teníamos que cargar los equipos porque si no era imposible de hacer, fue una linda experiencia. El resultado final me dejó ilusionado pero yo soy cocinero y no estoy tan acostumbrado a estar delante de cámaras.

-Practicás artes marciales, ¿qué te atrae de estas disciplinas?

-Me equilibran. Es un ejercicio importante. La gente no quiere ver a un chef gritando en la cocina, quiere pasarla bien en una cena. Por eso las artes marciales me ponen en el eje: es estar bien ante el caos.

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-¿Qué proyectos tenés en mente para el futuro?

-Ahora estoy muy involucrado con un proyecto de hoteles de lujo por varias regiones de Brasil, focalizado en que representen fehacientemente el lugar. Por ejemplo, un hotel en Pantanal donde sientas Pantanal en sabores, olores, en la decoración, en el arte.

Un restaurante argentino entró en el top 3 de mejores paellas del mundo

Fuente: infobae – El chef Juan Kittlein alcanzó el tercer lugar en el Concurso Internacional de Paella Valenciana 2024, celebrado en Sueca, España. Cuáles son las características de su preparación que le valieron la distinción

La paella es un plato emblemático de la gastronomía española, originario de la Comunidad Valenciana. Debido a su importancia como representante de la identidad cultural de España, es que en 1961 comenzó el Concurso Internacional de Paella Valenciana de Sueca, que busca premiar cada año a quien mejor la prepare en el mundo.

La paella realizada por el chef argentino a cargo del restaurante Socarrat de Miramar se consagró en 3er lugar entre las mejores paellas del mundoLa paella realizada por el chef argentino a cargo del restaurante Socarrat de Miramar se consagró en 3er lugar entre las mejores paellas del mundo

Sueca es considerada la capital mundial de la paella, y es por eso que el evento se lleva a cabo en esa ciudad, que se encuentra cerca de la costa de la provincia de Valencia. En la 63ª edición del concurso, que se realizó este 15 de septiembre, el chef argentino Juan Kittlein se posicionó en el tercer lugar con su manera de elaborar el tradicional plato español: a leña y con caracoles, según comentó en su Instagram antes de competir.

Los profesionales de la gastronomía son invitados al concurso por su Comisión Organizadora, y compiten en representación de un restaurante. En el caso de Kittlein se trató de Socarrat, radicado en la ciudad de Miramar, provincia de Buenos Aires. El espacio recibió su nombre porque así se llama a la capa de arroz ligeramente tostado que se forma en el fondo de la paella durante su cocción.

En representación del restaurante Socarrat de la ciudad de Miramar, Juan Kittlein recibió un premio por su destacada paella (@concurspaellasueca)En representación del restaurante Socarrat de la ciudad de Miramar, Juan Kittlein recibió un premio por su destacada paella (@concurspaellasueca)

El jurado calificador se basó en las siguientes categorías para puntuar a los participantes: la cocción del arroz, el sabor del plato, el punto del socarrat, el color, y la simetría de los ingredientes.

Luego del evento, del cual participaron 39 cocineros tanto españoles como internacionales, las autoridades del torneo gastronómico le entregaron el tercer premio al chef argentino, que además de un llamativo diploma encuadrado, incluye un monto en dinero de 1.000 euros.

Kittlein expresó su gratitud en su cuenta de Instagram: “Es un orgullo para nosotros poder llevar este reconocimiento a nuestro país, y nuestra tan amada Miramar. Posicionarnos gastronómicamente en el mundo es lo mejor que nos puede pasar en este camino de aprendizaje y crecimiento. ¡Gracias a todo el apoyo de nuestros clientes, realmente se sintió desde acá! ¡Gracias Valencia por otra dosis de cultura de arroces y paellas, cada día se aprende más!”.

La característica paella de Kittlein tuvo la particularidad de haber sido realizada a leña y de llevar caracoles. Aquí se lo ve durante la competencia (@juani.kittlein)La característica paella de Kittlein tuvo la particularidad de haber sido realizada a leña y de llevar caracoles. Aquí se lo ve durante la competencia (@juani.kittlein)

El premio se otorgó poco antes de que se celebre el Día Mundial de la Paella, como cada 20 de septiembre. Esta fecha se instituyó para rendir homenaje al icónico plato español y su rica tradición cultural. La elección de la fecha se basó en que septiembre es el mes más importante en el cultivo de arroz, ya que se realiza su cosecha.

En marco de la efeméride, se llevará a cabo en Valencia la World Paella Day Cup 2024: el premio a la mejor paella del mundo preparada por un cocinero internacional. Hace dos años, Kittlein salió en segundo lugar en esa competencia y hoy en día continúa haciendo historia con su talento culinario.

Quiénes fueron los ganadores del Concurso Internacional de Paella Valenciana de Sueca

Estos son los chefs que lograron posicionarse como los cocineros de las mejores paellas del mundo, así como otros reconocimientos que fueron otorgados:

  • 1er premio a la mejor paella del mundo: Paco Rodríguez Caballero del restaurante Miguel y Juani, L’Alcúdia, Valencia, España.
  • 2do premio a la mejor paella del mundo: Aday Armas Martín del restaurante Atlantis, Santa Cruz de Tenerife, Tenerife, España.
  • 3er premio a la mejor paella del mundo: Juan Kittlein del restaurante Socarrat, Miramar, Buenos Aires, Argentina.
  • Premio a la mejor paella de fuera de España: Leno Lattarulo del restaurante Simply Spanish, South Melbourne, Victoria, Australia.
  • Premio a la mejor paella nacional: Valentín González Castañera del restaurante El Muelle del Barrio Pesquero, Santander, Cantabria, España.
  • Premio a la mejor paella de la Comunidad Valenciana: Alejandro Platero García del restaurante Alejandro Platero, Valencia, España.
  • Premio a la mejor paella de Sueca: Salvador Ortega Pérez del restaurante Llopis, Sueca, Valencia, España.

Raíx: el nuevo restaurante de Devoto que recuperó a una icónica panadería barrial de más de 100 años


Fuente: La Nación – Un joven chef, junto a su equipo, transformó un espacio centenario en Devoto en un restaurante que rinde homenaje al pasado mientras explora nuevas fronteras gastronómicas. Con una carta original y un diseño que respeta la historia del lugar, el proyecto se ganó el corazón de los vecinos.

Están pasando cosas en Villa Devoto. El barrio en el que todavía se escuchan los pájaros a la tardecita y los edificios no tapan el sol, está en plena transformación de su paisaje gastronómico, con la incorporación de novedades que no pasan desapercibidas. Entre ellas, hay un nuevo restaurante que tiene, además, una profunda conexión con historia y la identidad barrial, ya que fue montado sobre lo que supo ser una panadería emblemática de Devoto, y mantiene intactos sus hornos de leña originales, testigos de una época en la que abastecía de pan a gran parte de la Ciudad de Buenos Aires.

El bello salón de Raíx, inmerso en la antigua cuadra de la panadería.
El bello salón de Raíx, inmerso en la antigua cuadra de la panadería.Mariana Eliano

Detrás de este proyecto se encuentra Hernán Sondereguer, un chef comprometido con una idea que fue construyendo a lo largo de su experiencia como cocinero, que comenzó como partícipe de la apertura de Anchoíta. Hernán, quien tuvo su primer contacto con la cocina a los cinco años y se formó en el Instituto Argentino de Gastronomía, tenía el sueño de abrir su propio espacio desde 2018. Sin embargo, no fue hasta la irrupción del Covid-19 cuando decidió que era el momento de llevar a cabo su idea. “Estaba en un proceso creativo, con mucho foco en una carta distinta, original, pero me di cuenta de que no era el momento de hacerlo. Cuando llega la pandemia, dije, es el momento, está todo parado y tenía tiempo para pensar y bajar todo”, comenta.

Luego de asociarse con Leonardo Erlich y Julián Díaz (uno de los dueños de La Fuerza, Los Galgos, entre otros proyectos), Hernán se concentró en la búsqueda de un local adecuado, que lo llevó a recorrer distintos barrios de la capital hasta que encontrar este lugar en Devoto, que había permanecido cerrado por una década. “Buscábamos en toda la capital, no en un barrio específico, nos interesaba la identidad barrial, en un lugar sin mucha oferta. Apuntamos a Colegiales, Belgrano, Devoto… queríamos un espacio con magia, con una historia para contar”, explica. Cuando finalmente encontraron la antigua panadería, supieron que era el lugar indicado. “Cuando entramos, nos encontramos con las máquinas, todo intacto, hasta los últimos recibos. Todo era hermoso”.

El frente de la antigua panadería La Higiénica se mantuvo tal cual estaba.
El frente de la antigua panadería La Higiénica se mantuvo tal cual estaba.Mariana Eliano

Un lugar con historia

Hernán se tomó su tiempo para charlar con los dueños originales, la familia Botazzini, y así reconstruir de a poco la historia que precede a Raíx. “Lo que nos contaron los Botazzini es que la parte de adelante es de 1903, que en un principio fue un almacén de ramos generales, y que en 1924 lo adquiere Juan Botazzini, abuelo de los actuales herederos, quien construye una panadería”, resume. “También se hizo una casa al lado y un garage, donde guardaban los carruajes con los que salían a repartir pan por toda la capital”, añade. La antigua panadería, llamada “La Higiénica”, llegó a ser una importante panadería con mucha ascendencia en el barrio.

La restauración del local fue un proceso meticuloso, respetando su estructura original y cuidando cada detalle para preservar su historia de más de 100 años. Hernán contó con la ayuda de su padre, Damián, arquitecto y escultor en madera, quien fue fundamental en la transformación del espacio. “Llevó mucha cabeza y diseño. La ayuda de mi viejo fue fundamental. Entre todos fuimos encontrándole la vuelta, de cómo usar las maderas, las materialidades, los espacios, la estética, todo”, relata. La restauración comenzó en octubre de 2023, y llevó más de ocho meses.

La barra funciona como pasaje entre el frente del local y la cuadra de la panadería, donde ahora está el salón de Raíx.
La barra funciona como pasaje entre el frente del local y la cuadra de la panadería, donde ahora está el salón de Raíx.Mariana Eliano

La integración de los dos espacios que componían la panadería, el local de venta al público y la cuadra con los hornos monumentales y viejas cañerías de gas en desuso, se logró mediante una barra curva de madera reciclada que simboliza la conexión entre el pasado y el presente. “Queríamos sostener su identidad. La barra nos gusta como servicio, pero además nos servía para unir los dos espacios. Ambos lugares fueron un desafío porque tenían diferentes alturas. A mi viejo se le ocurre hacer una barra con maderas recicladas que estaban acá en curva y una estructura encima que simula una cinta de Moebius”, detalla.

El resultado es un restaurante que ofrece una propuesta culinaria innovadora, y a su vez rinde homenaje a la historia del lugar y a la comunidad que lo rodea. Los vecinos de Devoto, muchos de los cuales tienen recuerdos ligados a la antigua panadería, recibieron con entusiasmo la apertura del restaurante. “El contacto con el barrio es crucial. Nuestra intervención es con respeto a la identidad de Devoto. Este local no se encuentra en cualquier lado, si hubiese estado en Palermo, ya estaría intervenido. Por eso queríamos salir de los centros más visitados. Darle vida a un lugar que tiene tanto anclaje emocional”, subraya Hernán.

Uno de los dos hornos de la antigua panadería de los Botizzani recobró su vida.
Uno de los dos hornos de la antigua panadería de los Botizzani recobró su vida.Mariana Eliano

Todos los vecinos que pasan por acá, vienen y nos cuentan historias de cuando eran chicos y venían a comprar pan o traían los lechones para cocinar para Navidad. El barrio está contento con ver este lugar abierto otra vez, respetando su historia, y además muchos se sorprenden porque nunca habían visto la cuadra de la panadería”, agrega. Enseguida, Hernán revela una hermosa anécdota: “Vino una pareja que se conoció acá hace 40 años, la señora que atendía les hizo gancho. Hoy están casados y tienen hijos. Para ellos, volver a entrar… fue muy lindo”.

Hernán Sondereguer en la cuadra de Raíx.
Hernán Sondereguer en la cuadra de Raíx.Mariana Eliano

La construcción de una carta original

La carta del restaurante refleja esta mezcla de tradición y modernidad. Hernán y su equipo (en especial su mano derecha, Cami Vilas) desarrollaron un menú que permite a los comensales explorar los sabores de manera flexible, combinando bocados pequeños con platos principales más sustanciosos. Por ejemplo, es posible probar un bocado de langostino a la parrilla, crema de coco, patacones y emulsión de maní suave; una pre-entrada de cabrito al horno de leña, con caldo de papa tostada, porotos y acelga; y luego ir por un principal, como el Chupín Raíx: cachetes de abadejo, zanahoria torneada, caldo raíx, brotes de cilantro y variedad de papines de Iruya fritos.

Cami Vilas en la barra de Raíx.
Cami Vilas en la barra de Raíx.Mariana Eliano

“Tenemos una carta no convencional, que la tenemos que explicar. Estaba la posibilidad de hacer un menú degustación o un menú a la carta. Yo quería hacer algo distinto. Entonces hice un cruce entre ambos”, explica Hernán.

Además, el pan, elaborado con harina de trigo orgánica, ocupa un lugar destacado en la propuesta, como un homenaje a la herencia panadera del lugar. La canasta de panes incluye creaciones propias: el raíx (hecho con harina de trigo campodónico); el telar (una galleta crocante a base de porotos negros); el arachí (enriquecido con pasta de maní); el sol de mayo (cremona de grasa de Wagyu); la luna de cacao (con manteca de cacao); y las asadas (tortilla de trigo y manteca al quebracho).

Chupín Raíx: cachetes de abadejo; zanahoria torneada; caldo Raíx; brotes de cilantro; variedad de papines de Iruya fritos.
Chupín Raíx: cachetes de abadejo; zanahoria torneada; caldo Raíx; brotes de cilantro; variedad de papines de Iruya fritos.Mariana Eliano

La carta de vinos sigue la misma línea, con una selección que incluye desde etiquetas clásicas hasta vinos de pequeños viticultores artesanales. “Queremos tener una oferta bien variada, cada vez sumamos más etiquetas. Hoy creemos que tiene representación de diferentes estilos y regiones”, dice.

Uno de los postres preferidos de Cami Vilas: parfait de mandarina; crumble de cajú; cremoso de yogurt, chocolate blanco y oliva; praliné de pistachos; aceite de tomillo.
Uno de los postres preferidos de Cami Vilas: parfait de mandarina; crumble de cajú; cremoso de yogurt, chocolate blanco y oliva; praliné de pistachos; aceite de tomillo.Mariana Eliano

Para Hernán, más allá del éxito gastronómico, Raíx es un triunfo emocional. “Lo más lindo que nos pasó fue cuando vinieron los Botazzini apenas abrimos. Estaban emocionados y contentos. Ellos se criaron acá y estaban orgullosos de cómo logramos cuidar el espacio, con un proyecto de calidad”, concluye.

Villa Devoto: cuatro nuevos restaurantes imperdibles para conocer y comer muy bien

Fuente: Clarín Gourmet by Daniela GutierrezEn dos décadas, Devoto se convirtió en un polo gastronómico en constante evolución. Desde los 2000, su oferta culinaria crece con propuestas innovadoras que mantienen sus raíces tradicionales. Este año, surgieron nuevos restaurantes que mezclan historia y vanguardia, atrayendo tanto a vecinos como a visitantes.

La historia juega un papel fundamental en algunos de los nuevos locales que se han instalado en la zona. Un ejemplo de esto es el restaurante ubicado en una panadería de 120 años, que sigue cocinando en los hornos originales de la época, preservando una tradición centenaria. Este espacio, renovado para el siglo XXI, combina el respeto por el pasado con una cocina moderna que sorprende en cada plato. Otro proyecto emblemático es el restaurante emplazado en un ex convento de monjas, cuya mística aporta una experiencia única en cada visita.

Pero no todo en Devoto es historia: nuevas ideas también florecen, como las neo cantinas que han encontrado su lugar en el barrio. Estas propuestas ofrecen platos clásicos reversionados, dándoles un toque moderno sin perder la esencia de la cocina porteña de siempre. Así, Devoto se consolida como un distrito en constante evolución, donde tradición e innovación se encuentran y atraen.

Romesco

Romesco está escondido al final de la avenida Mosconi. Romesco está escondido al final de la avenida Mosconi.

Romesco es un nuevo restaurante escondido en Villa Devoto, ubicado sobre la Av. Mosconi, casi al final de la avenida, en una esquina tranquila cercana a las vías del tren. Este espacio íntimo y acogedor ofrece una experiencia gastronómica que combina vinos y tapeos con una propuesta que respeta los ingredientes naturales y poco intervenidos. La cocina tiene una marcada influencia española, pero con toques personales que permiten la fusión de estilos, siempre priorizando la calidad y el cuidado en cada preparación.

Juanjo Kelly, el chef principal y socio de Romesco, aporta a la propuesta su vasta experiencia internacional, adquirida en Tailandia, país que dejó una huella en su estilo culinario. Junto a él, Cristian Rosso, apasionado de la gastronomía en un rol más amateur, colaboró para darle vida a este sueño compartido. Cuando encontraron esta esquina alejada del bullicio de Devoto, supieron que era el lugar perfecto para plasmar su visión gastronómica, creando un ambiente cálido y relajado.La paella se destaca en Romesco. La paella se destaca en Romesco.

Entre los platos más destacados, las croquetas de jamón son un éxito indiscutido, con su cremosidad que rinde homenaje a un clásico de la cocina española ($ 7.500). La tortilla, minimalista en su composición, incluye solo papa, huevo, cebolla y aceite de trufa, y se sirve siempre babé ($ 13.500). Esta preparación simple pero deliciosa ha conquistado a los comensales.

Los platos principales no se quedan atrás, con la paella ($ 28.000) como una de las grandes protagonistas y las carnes seleccionadas de pastura ($ 42.000) llevándose los aplausos. Algunas de estas carnes son estacionadas para acentuar su sabor y textura, lo que resulta en una experiencia de sabor que no deja indiferente a nadie. Los postres siguen la misma línea: tradicionales con un toque único, como el flan de vainilla y azafrán ($ 7.500) o la torta fluida de yemas y chocolate blanco ($ 8.500).La torta de chocolate blanco de Romesco. La torta de chocolate blanco de Romesco.

Romesco es más que un restaurante, es el resultado del amor por la gastronomía de dos amigos que encontraron en Devoto el escenario perfecto para ofrecer una propuesta honesta y cuidada, donde cada plato tiene una razón de ser.

Romesco. Av. Mosconi 4283. Martes a sábados de 20 a 0 hs. Instagram: @romesco.devoto

Raíx

Bocado de langostino de Raíx. Foto: Martín Bonetto. Bocado de langostino de Raíx. Foto: Martín Bonetto.

El restaurante abrió a fines de julio y ocupa una histórica panadería que data de 1903. El local conserva sus hornos de leña originales de siete metros de diámetro, que alguna vez abastecieron de pan a gran parte de la ciudad. Julián Díaz, creador de lugares como Los Galgos y La Fuerza, decidió preservar la esencia del lugar, respetando su historia y su atmósfera.

La propuesta culinaria combina menú degustación y servicio a la carta. Hernán Sondereguer, el joven chef de 27 años, buscó romper con lo tradicional y ofrecer una experiencia flexible. Los «bocados», pequeñas porciones que pueden pedirse de a una o en grupos, permiten a los comensales explorar diferentes sabores.La panera de Raíx es protagonista de la experiencia. Foto: Martín Bonetto. La panera de Raíx es protagonista de la experiencia. Foto: Martín Bonetto.

El pan es una pieza clave en Raíx. A modo de homenaje, cada pan cuesta $ 2.500 o la panera completa $ 6.300. Entre los bocados, destacan opciones como el langostino a la parrilla con crema de coco y patacones ($ 3.200) o el brócoli a la parrilla con bearnesa de chimichurri ($ 2.300).

Para quienes buscan algo más contundente, las mollejas con crema de cebolla trufada ($7.900) y la entraña con puré de papa ahumada ($20.600) son ideales. El cordero braseado con hummus de porotos pallares ($28.000) es uno de los favoritos de la carta.Sirven granitas y helados caseros. Foto: Martín Bonetto. Sirven granitas y helados caseros. Foto: Martín Bonetto.

El menú de postres también sigue la lógica de bocados. Entre las opciones más tentadoras están el queso y dulce con helado de cuartirolo ($7.200) y la panna cotta con crema inglesa de matcha ($9.400). Raíx es un espacio donde la historia y la creatividad culinaria se unen.

Raíx. Asunción 4405, Villa Devoto. Martes a sábados de 20 a 0. Instagram: @raix.ba

Ávito

Ávito funciona en lo que fue un convento de monjas. Foto: Martín Bonetto. Ávito funciona en lo que fue un convento de monjas. Foto: Martín Bonetto.

Ávito busca rendir un homenaje al pasado de Villa Devoto. Ubicado a dos cuadras de la Plaza Arenales, abrió en agosto y ocupa el histórico convento Nuestra Señora de la Misericordia, donde funcionaron el geriátrico y la enfermería de las hermanas de la congregación. El espacio conserva detalles originales, como las baldosas centenarias de Savona, que se combinan con un diseño moderno y luminoso de techos altos, paredes blancas y carpintería negra.

El chef cordobés Julio Figueroa, con más de 20 años de trayectoria y experiencia en la gestión de locales gastronómicos, está detrás de Ávito. Para este, su primer proyecto en la Ciudad ha diseñado un menú donde la sencillez y el equilibrio entre lo tradicional y lo innovador son clave. La experiencia comienza con un espumante de cortesía y un pan brioche caliente, acompañado de un dip de zanahorias que prepara el paladar para lo que vendrá.

Entre las entradas, destaca una selección de quesos con miel de panal ($ 18.000), que incluye un queso de cabra proveniente de Alquería Santa Olalla, un proyecto cordobés pionero en su tipo. También sobresalen los barquillos norteños de cabrito ($ 8.500 la unidad), que combinan una masa de arroz reciclada con cabrito braseado, cilantro y limón, en sintonía con la cocina sin desperdicio que propone Figueroa.

Los platos principales incluyen delicias como un ojo de bife con hueso cocido en Kamado y terminado en parrilla, acompañado de milhojas y kétchup de ajíes fermentados ($ 33.000). Para los amantes de la pesca, el pez limón de Mar del Plata con salsa cítrica de ortigas ($ 21.500) es una opción fresca y sorprendente. También, unos ñoquis de ricota de cabra con parisienne de chocolate blanco y trufa negra ($ 19.500) recuerdan los sabores que podrían haber sido parte del menú del convento hace más de una década.Ávito es el primer proyecto en la Ciudad del chef cordobés, Julio Figueroa. Foto: Martín Bonetto. Ávito es el primer proyecto en la Ciudad del chef cordobés, Julio Figueroa. Foto: Martín Bonetto.

Los postres no se quedan atrás, con opciones como los pastelitos de sobrasada y provolone con dulce de zapallo y miel, o un cubanito de chocolate amargo con dátiles. La cava de vinos incluye 30 etiquetas sostenibles y la coctelería sigue una filosofía circular, reutilizando ingredientes tanto en tragos como en platos, en una experiencia completa que conecta pasado y presente.

Ávito. Pareja 3670, Devoto. Domingo, lunes y martes de 8 a 21 hs. Miércoles, jueves, viernes y sábado de 8 a 0 hs. Instagram: @avito.bistrocafe

Todo Brasas

En Todo Brasas el asado es protagonista. Foto: Constanza Niscovolos. En Todo Brasas el asado es protagonista. Foto: Constanza Niscovolos.

Todo Brasas, ubicado en una de las avenidas principales de Devoto, se ha convertido rápidamente en el lugar preferido para los fanáticos del asado. Inaugurado en mayo, este restaurante combina la tradición argentina con una técnica innovadora: la jaula de cocción, donde se cuelgan los costillares para asarse lentamente al fuego. El asado ventana, con solo las seis costillas del medio, es el protagonista del menú y garantiza una experiencia gastronómica única. La calidad y sabor de estas costillas han llevado al local a vender más de 60 costillares por semana.

El ambiente de Todo Brasas es ruidoso, vibrante y con un estilo industrial, reflejo de la cervecería que antes ocupaba el espacio. El patio alberga las jaulas de hierro, donde las llamas de quebracho blanco y espinillo cocinan los cortes a la vista de todos. Cada costilla se cocina por cuatro horas, logrando una carne tierna, jugosa y sabrosa que casi se corta sola. El costillar se sirve porcionado: una costilla es suficiente para una persona ($ 32.000), mientras que el vacío también es una opción destacada ($ 31.500).Las jaulas diseñadas para asar la carne. Foto: Constanza Niscovolos. Las jaulas diseñadas para asar la carne. Foto: Constanza Niscovolos.

El menú no se limita al costillar, ofrece otros cortes clásicos como la entraña ($ 16.500) y el bife de chorizo ($ 21.800), además de opciones de doble cocción como la bondiola ahumada y braseada con salsa gravy. Para los que buscan algo diferente, la picaña cocida al gancho es otra delicia recomendada ($ 32.000). Las guarniciones acompañan a la perfección, desde papas fritas ($ 4.000) hasta batatas con miel y tomillo ($ 4.800), junto con una clásica provoleta rellena ($ 8.300).

Entre las entradas, destaca la empanada frita rellena de carne asada, una explosión de sabor ($ 2.400). Y para los más golosos, el cierre dulce incluye postres tradicionales como el panqueque de dulce de leche ($ 4.850), el flan mixto ($4.450) o el cremoso de chocolate, ideal para compartir ($ 5.750). Todo Brasas logra captar la esencia del asado argentino, manteniendo la autenticidad y sumando técnicas que elevan cada plato.También sirven vacío y picaña. Foto: Constanza Niscovolos. También sirven vacío y picaña. Foto: Constanza Niscovolos.

Sin reservas, el restaurante se llena rápidamente. Las filas empiezan a formarse a las 21 horas, y los fines de semana la espera puede ser de hasta una hora y media. La paciencia es recompensada con un asado de primer nivel, que trae lo mejor del campo al corazón de Devoto, en un ambiente que celebra la pasión por la parrilla.

Todo brasas. Av. Beiró 5016, Devoto. Miércoles a domingos de 12 a 15:30 y de 19 a 0. Instagram: @todobrasasdevoto

Comer en claustros, patios y galerías: los conventos de monjas que hoy son restaurantes

Fuente: La Nación – Los edificios históricos que albergaron congregaciones religiosas se transforman: hoy son bares y restaurantes que aprovechan al máximo los patios, claustros, arcadas y galerías.

Sobrevivieron a la demolición, resistieron el desarrollo inmobiliario feroz y lograron mantener su espíritu original. Los conventos y monasterios que albergaron congregaciones de monjas ahora cambiaron sus hábitos. Las transformaciones urbanas y los contextos sociales y económicos reconvirtieron estos claustros en auténticas joyitas secretas para conocer y disfrutar. Con las puertas abiertas, las opciones gastronómicas instaladas donde hace años vivían las congregaciones en formato de clausura promueven la puesta en valor de los edificios históricos. Y funcionan como guardianes gourmet de los ecos del pasado. Bares y restaurantes aprovechan los patios y convierten los claustros centrales en paisajes donde las galerías y las arcadas son protagonistas.

Novedad en Devoto

En Devoto, y a dos cuadras de la plaza que ya se perfila como uno de los polos gastronómicos de la ciudad, se inauguró el mes pasado Ávito, el bistró del chef cordobés Julio Figueroa, que desde el juego de palabras (ávito-hábito) rescata la huella monacal de la congregación de las Hijas de Nuestra Señora de la Misericordia, en la calle Pareja 3670. Sobre las mismas baldosas que hace 120 años llegaron de Liguria, Figueroa respetó la estructura y los pisos originales e incorporó detalles modernos en la ex capilla. “Me interesaba generar un diálogo entre el pasado y el presente, no solo desde el diseño sino también desde una carta con pocos platos que se renuevan cada 15 días. Hacemos cocina de cuchara, pastelitos y ñoquis con toques de autor”, destaca el chef, que desembarcó con una propuesta “poco invasiva y confortable”. La música es suave, la vereda está empedrada, la cava cuenta con 30 etiquetas de vinos orgánicos. “Celebrar encuentros sagrados es la consigna”, asegura.

En Devoto, a dos cuadras de la plaza que ya se perfila como uno de los polos gastronómicos de la ciudad, se inauguró el mes pasado Ávito, el bistró del chef cordobés Julio Figueroa
En Devoto, a dos cuadras de la plaza que ya se perfila como uno de los polos gastronómicos de la ciudad, se inauguró el mes pasado Ávito, el bistró del chef cordobés Julio Figueroa

El convento cambió de piel en 2018 cuando la congregación se mudó a otro edificio para centralizar sus actividades. Luego de ser sede de Casa FOA (exposición de arquitectura e interiorismo), lo compró el grupo desarrollador MMCV (Mizraji-Manusovich-Cicchinelli-Cicchinelli) y levantó un complejo residencial que se integró a la estructura y la fachada histórica.

La fachada exhibe la huella monacal de la congregación de las Hijas de Nuestra Señora de la Misericordia, en la calle Pareja 3670
La fachada exhibe la huella monacal de la congregación de las Hijas de Nuestra Señora de la Misericordia, en la calle Pareja 3670

Convento en Villa Crespo

En Villa Crespo, en tanto, la personalidad del claustro del Convento de San José sigue vigente. Ahora, los claustros que habitaron cerca de 100 monjas de la congregación Hermanas Religiosas de San José alojan un espacio de cata de vinos, un café de especialidad, el local de joyería contemporánea Siete de Autor, el showroom de zapatos Antes Muertas y el de ropa de jean Limay Denim. Además, 14 departamentos residenciales de alquiler para turistas en la segunda planta. En Gurruchaga 1060, el patio central de Casa San José es un auténtico oasis urbano: con lamparitas que se prenden al atardecer, el espejo de agua y los árboles que mantienen sus copas frescas como entonces convierten al lugar en un refugio ideal para equilibrar el vértigo comercial de la zona de outlets.

En Villa Crespo, los claustros que habitaron cerca de 100 monjas de la congregación Hermanas Religiosas de San José alojan un espacio de cata de vinos y un café de especialidad, entre otras cosas
En Villa Crespo, los claustros que habitaron cerca de 100 monjas de la congregación Hermanas Religiosas de San José alojan un espacio de cata de vinos y un café de especialidad, entre otras cosas

Pegado a la iglesia, el convento fue una donación de la familia Malcom, los fundadores de Villa Crespo. “La propuesta busca devolver al barrio un edificio emblemático, con un ambiente único, calmo, ubicado al borde de Palermo. El enfoque apostó a revalorizar la arquitectura original y crear un entorno descontracturado”, señala la arquitecta Marina Mercer, del estudio Mercer Seward Arquitectos, al frente de la refuncionalización del edificio catalogado como histórico y de valor patrimonial. “Reorganizamos los espacios interiores y transformamos las pequeñas celdas donde dormían las monjas en lofts con bovedillas originales”, destaca.

La personalidad del claustro del Convento de San José sigue vigente en Como Club de Cocineros, un bar para almorzar o tomar un café en Gurruchaga al 1400
La personalidad del claustro del Convento de San José sigue vigente en Como Club de Cocineros, un bar para almorzar o tomar un café en Gurruchaga al 1400

Allí se instaló Como Club de Cocineros, en Gurruchaga 1042, un bar para almorzar o tomar un café de especialidad al aire libre o detrás de los inmensos ventanales y disfrutar la pastelería basada en plantas. Con un patio ajardinado a la vereda, los tonos cálidos elegidos subrayan la calma del lugar. También está Wining, un espacio de catas y coworking donde los productores de vino despliegan la historia, proyectos y estilos de diferentes zonas vitivinícolas del país.

Uno de los pasillos que transportan a otro tiempo en Ávito, en Devoto
Uno de los pasillos que transportan a otro tiempo en Ávito, en Devoto

En las próximas semanas, en tanto, se abrirá el callejón lateral para inaugurar Galería Café & Bistró, de Inés Sala y Juan Ignacio Pedone que proponen un homenaje al típico café porteño, con recetas clásicas inspiradas en la cocina española e italiana.

Impronta colonial

Otro oasis y en pleno centro es el de Café Bistró 1745, en el pulmón del monasterio Santa Catalina de Siena, el primero fundado para mujeres que data de 1745. En San Martín 705, frente a las Galerías Pacífico, la impronta colonial llama a bajar un par de cambios y respirar aire puro. En este Monumento Histórico Nacional vivieron las monjas de la Segunda Orden Dominicana hasta 1974, cuando la congregación decidió mudarse a San Justo y donó los edificios al Arzobispado de Buenos Aires.

En pleno centro se encuentra Café Bistró 1745, en el pulmón del monasterio Santa Catalina de Siena, el primero fundado para mujeres que data de 1745
En pleno centro se encuentra Café Bistró 1745, en el pulmón del monasterio Santa Catalina de Siena, el primero fundado para mujeres que data de 1745

Desde 2001, funciona como Centro de Atención Espiritual. Y desde 2022 el café es uno de los secretos a voces de oficinistas que desaceleran el paso para disfrutar desayunos, almuerzos y meriendas creados por el chef ejecutivo Alejandro Bontempo y la chef pâtissier Yanina Benítez, el mismo equipo del Hotel Madero.

En San Martín 705, frente a las Galerías Pacífico, la impronta colonial llama a bajar un par de cambios y respirar aire puro
En San Martín 705, frente a las Galerías Pacífico, la impronta colonial llama a bajar un par de cambios y respirar aire puro

Un patio en Reconquista

Al restaurante El Patio, en Reconquista 269, se lo conoce como el pulmón del microcentro. En los jardines del convento San Ramón Nonato reinan el verde y el silencio, tal cual lo soñó fray Pedro López Valero cuando lo fundó en 1603, el primer Comendador de la Orden nombrado por el Padre Francisco Escudero, jesuita.

En los jardines del convento San Ramón Nonato reinan el verde y el silencio
En los jardines del convento San Ramón Nonato reinan el verde y el silencio

Actualmente la Orden de la Merced administra el espacio que también aloja la Biblioteca Central Mercedaria. Entre sus arcadas, columnas y senderos rodeados de pinos y palmeras se puede desayunar y almorzar comida simple y a buenos precios.

Pura vegetación

San Telmo también resguarda las paredes ancestrales que conservan la impronta histórica. Se trata del Bar Atis, en Perú 1024, a metros del famoso mercado. Con una vegetación explosiva que domina la terraza y trepa desde el patio de esta casona de 1890, se puede adivinar su historia. En sus inicios, fue un convento jesuita con pequeñas habitaciones comunicadas por pasillos, escaleras y patios. Después fue conventillo, hostel, feria de artesanos y restaurantes varios.

En San Telmo está el Bar Atis, en Perú 1024, que supo ser un convento jesuita
En San Telmo está el Bar Atis, en Perú 1024, que supo ser un convento jesuita

Desde 2020 una cooperativa gestiona el espacio que conserva el piso en damero del patio, los vitrales en las ventanas, ornamentos originales y escaleras infinitas hacia el bar, un jardín en altura. “Cada rincón es especial y aún guardan el rizoma sonoro de oraciones silenciosas, decoraciones eclécticas, y altares olvidados entre cientos de especies de plantas que dan una vida misteriosa a una de las terrazas mejor guardadas de Buenos Aires”, destacan sus dueños, que ofrecen carnes, brochettes de pollo, sándwiches, tapas y tragos.

El espacio de Atis conserva el piso en damero del patio, los vitrales en las ventanas, ornamentos originales y escaleras infinitas hacia el bar
El espacio de Atis conserva el piso en damero del patio, los vitrales en las ventanas, ornamentos originales y escaleras infinitas hacia el bar

Volver a lo simple, detener el tiempo, recuperar el silencio de los claustros: una pausa gastronómica que incluye cambios de hábitos.

Una billetera virtual ofrece 100% de reintegro en gastronomía a los clientes de un banco

Fuente: IProfesional – El 100% de reintegro en gastronomía tiene vigencia hasta el 22 de septiembre, con tarjetas Visa a través de una aplicación bancaria.

El banco BBVA presentó una promoción especial que otorga 100% de reintegro en gastos de gastronomía para pagos realizados con tarjetas de crédito Visa a través de la aplicación Modo. La oferta estará disponible en comercios físicos adheridos que acepten Modo.

Los detalles de la promoción son los siguientes:

  • Período de vigencia: 17 al 22 de septiembre.
  • Beneficio: Reintegro del 100% en consumos de gastronomía, con un límite de $10.000 por usuario.
  • Modalidad de uso: Exclusivamente en locales del rubro restaurante que acepten Modo.
  • Tiempo de acreditación: El reintegro se acreditará en la cuenta BBVA del usuario hasta 30 días después de la compra.
  • Requisitos: Las compras deben realizarse mediante la aplicación Modo vinculada a una tarjeta Visa del BBVA.

Las condiciones de participación son las siguientes:

  • La promoción es válida únicamente para consumos familiares y no es acumulable con otras promociones.
  • El reintegro no se aplicará a pagos realizados a través de otras billeteras virtuales ni a financiaciones.
  • No se incluyen compras realizadas mediante los programas de financiamiento Ahora 12 ni a través de plataformas de pago en línea como PayPal o Mercado Pago.

Para obtener más información sobre los comercios adheridos y la promoción, visitar el sitio web de BBVA o consultar la aplicación Modo.

Cocos Capital ahora permite pagar con QR y en dólares en comercios

Cocos, es la primera app en la que podrás pagar tus consumos con tus dólares mep disponibles, sin tener que hacer ninguna transacción previa ni traspaso de dinero.

«Nuestros clientes nos venían solicitando este producto, así que, después de varios meses de desarrollo, hemos logrado incorporar la opción de pagar directamente desde nuestra app, tanto en pesos como en dólares, para que cada uno elija cómo quiere pagar», comentó Ariel Sbdar, CEO y Co-Fundador de Cocos.

El pago con QR se suma a la familia de Cocos para darle a los usuarios más herramientas financieras de manera integrada para darles mayor seguridad, control y alternativas, que, en definitiva, es lo que el consumidor hoy nos exige.

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La historia de la billetera virtual, creadora de Cocos Pay

Fundada por Nicolás Mindlin y Ariel Sbdar, los principales accionistas, Cocos nació con la idea de romper con las barreras de entrada al mercado de capitales y democratizar el acceso al mundo de las inversiones para que todos puedan invertir.

A través de la tecnología y la educación, como principales pilares, lanzó una aplicación 100% digital, gratuita y fácil de usar para que todos los argentinos puedan proteger sus ahorros, hacer crecer su patrimonio y lograr la libertad financiera que se merecen. 

Sebastián García: “Me gusta la idea de dejar un legado”

Fuente: Perfil – Referente entre los bartenders, es el creador de Presidente Bar, parte de los 50 Best. Profesionalizar el oficio y discreción en la barra.

Siempre fue un distinto. Cuando el común de los bartenders atendía tras la barra con remeras flúo, muñequeras y silbatos, él empezó a invertir la mitad de lo que ganaba en ropa más elegante. A partir de eso, comenzó a instalar un respeto inusitado en la profesión, y logró el eco de un cliente que no solo pedía, sino que se abría a escuchar. Fue el primer paso para la escuela y el reconocimiento que Sebastián García genera hoy, 20 años después, con sus equipos a cargo en Presidente Bar, su niño mimado en Recoleta, que tuvo el honor de llegar tres veces a los World’s 50 Best Bars, y Nobel, en Parque Leloir, su apertura más reciente. 

También las marcas tomaron nota de este profesionalismo, y por eso hace varias temporadas que García es embajador de Campari, con quien incluso viajó al Festival de Cannes y por estos días está anticipando la #NegroniWeek, del 16 al 22 de septiembre, con Nobel como uno de los bares residentes del evento. 

Noticias: ¿En qué momento lo encuentro?

Sebastián García: En uno de creatividad increíble. Me siento más suelto y libre con Campari, puedo aportar ideas y me escuchan. Tenemos dos Presidente en Buenos Aires, uno en Recoleta, del que me ocupo y creé de cero, y otro en San Isidro, y hace un año y medio abrí Nobel, un bar casi de lujo pensando en el detalle, el servicio, la coctelería y los vinos en Parque Leloir. 

Noticias: Nobel como coctelería reactiva, ¿qué quiere decir?

García: Se llama Nobel porque está inspirado en Luis Federico Leloir, un premio Nobel que creó Parque Leloir. Es coctelería reactiva porque tenemos un laboratorio detrás del bar que es como una versión de bar oculto, con productos y herramientas químicas. Además, abrimos post pandemia y el plan era reactivar nuestra creatividad. 

Noticias: ¿Le interesó Parque Leloir porque es su zona?

García: En realidad soy de Castelar, pero siempre sentí que le quería devolver algo a Zona Oeste. Así como en su momento cuando elegí Recoleta para abrir Presidente consideré que era el mejor lugar, hoy creo que el punto más elegante de Zona Oeste es Parque Leloir. Por la vegetación, por el microclima, por la altura para construir. Además, mucha gente que venía a Presidente nos decía “me encanta, pero me queda lejos”, y eso también me empezó a resonar. Nobel tiene un concepto y una manera de trabajar que levantó un poco la vara de lo que venía pasando en la zona. La idea es que mejore para todos. 

Noticias: ¿Se valora eso?

García: Sí, mucho. Pero también tenemos la necesidad de comunicar y educar, porque hay mucha gente que nunca conoció Presidente y tal vez no entiende el concepto de beber un cóctel y comer un plato a la vez. Paralelo a eso, es muy gratificante dar trabajo a gente que vive en el Oeste, y tengo una camada y un equipo que tiene ganas de crecer. Cuando veo potencial en alguno de los chicos invierto para que se sigan capacitando en eso. Por eso, más allá de este momento en el que los chicos se aburren rápido de las cosas, un 80% del equipo son los que comenzaron. 

Noticias: ¿Se lo puede ver en la barra o ya perdió esa cotidianeidad?

García: Estoy más como anfitrión, que es mi rol. Más allá de que la barra es mi lugar en el mundo, me gusta recibir, porque puedo potenciar el trabajo de los chicos, recomendar a los bartenders. Viajo mucho y me gusta que las personas pueden sentir que todo sigue igual aunque no esté. Eso es una manera de construir líderes también. Hay un doble trabajo de enseñar y mantener motivado al equipo. 

Noticias: ¿Siente que ayudó a desinformalizar la profesión?

García: Sí. Me considero 100% una de las personas que aportó a la industria para que hoy sea un rol respetado. Es importante entender que uno no solo prepara cócteles, sino que también fue enseñado a hablar, expresarse, trabajar sobre diferentes situaciones en la barra. Creo que colaboré con el emprendimiento porque siempre tuve muy presente que hay que seguir educando al consumidor, clave para poder seguir avanzando casilleros. Y lo más importante es trabajar la confianza, porque quién no ha pagado un cóctel y no le ha gustado. Muchas veces recibimos clientes que pedían una cerveza porque no querían gastar plata en algo que no sabían si les iba a gustar. Eso se trabaja con preguntas, para que la gente empiece a investigar y abrirse. También rompimos con el mito de que beber bebidas espirituosas era solo para gente que se quería embriagar. Y hoy en Presidente uno de los cócteles más ricos no tiene alcohol. 

Noticias: ¿Es mejor el cliente que sabe lo que quiere o el que viene y se deja guiar?

García: El cliente que te ganaste el que se sienta en la barra y te dice “preparame lo que quieras”. El que se entrega es espectacular. 

Noticias: Esa elegancia que porta y siempre lo identificó, ¿se la exige a sus empleados?

García: Les indico a los chicos que representan a Presidente adentro y afuera del bar. Hay una frase que dice que la elegancia es una manera de expresarse sin tener que hablar, y me gusta que sepan quién llegó sin tener que decir nada. ¿Invierto dinero y tiempo en ropa? Sí, porque me encanta y me parece que es una herramienta de trabajo. ¿Eligiría en otro contexto tener este bigote y esta barba? Quizás no, pero es parte de mi imagen. 

Noticias: ¿Pero cómo se viste lejos de la barra?

García: El domingo voy a ver a Racing e igual voy bien vestido, arreglado. Me gusta estar elegante hasta dentro de mi casa. 

Noticias: ¿Se considera emprendedor o empresario?

García: Me considero un gran empresario, porque soy un gran emprendedor. Cuando el gran empresario se olvida de emprender, ante el primer problema que tiene enfrente va a necesitar de mucha gente para solucionarlo. En cambio, como empresario, teniendo muchos problemas por delante, saco mi corazonada de emprendedor y avanzo. Por ejemplo, en pandemia, con el mundo frenado, a mi papá le dio un ACV. Él trabajaba con mi padrino, su mejor amigo de toda la vida, que esperó a que volviera del hospital para echarlo de su trabajo. Así que empecé a pensar qué tenía en mi casa para poder generar algo, y empecé a hacer videos de coctelería. Si fuera un gran empresario, me hubiese dado vergüenza mostrar eso. Al poco tiempo la cuenta de los 50 Best me linkeó como una de las cuentas que no te podías perder, me empezaron a llamar a pedir clases y comencé a darlas para todo el mundo. Creo que si un empresario se olvida de ser emprendedor, pierde. 

Noticias: ¿Le gusta la fama?

García: Me gusta la idea de dejar un legado. El de poder ofrecer una opinión de esperanza a los chicos que recién comienzan en esta profesión. Me considero un gran ejemplo de alguien que viene de muy abajo. Si se me acerca un chico de 18 años a preguntarme cómo seguir, tengo todas las herramientas para contestar. Porque la pasé mal, la pasé bien, me he preguntando cosas solo esperando un colectivo en Pilar después de 16 horas de evento. Y esas respuestas tal vez no aparecen en el momento, pero sí cuando empezás a transitar el camino. 

Noticias: ¿Hay más mujeres en las barras?

García: A full, y es algo que nos encanta. Es muy importante que haya mujeres en los equipos. El hombre tiene una mirada y la mujer, otra, y me suman ambas. Eso sí, no tengo una igualdad a la hora de trabajar, porque no permito que una mujer levante dos bolsas de 15 kilos de hielo habiendo un hombre que lo puede hacer. 

Noticias: ¿La gente se anima más a sentarse sola en la barra?

García: Sí. Y trabajamos para que la persona que venga sola se sienta hasta mejor que si viene acompañada. Generamos burbujas para que se sienta tranquila. Muchos años atrás, si había una mujer en la barra era porque comúnmente iba de levante, hoy no. Hoy si quiere salir sola y sentarse en una barra, estamos alertas para cuidarla. Y hay códigos. Si vemos que alguien cargosea, estamos atentos para trabajar en la situación. Y si te tenés que pedir un Uber, salimos y te acompañamos hasta el auto. 

Noticias: ¿La discreción es parte de los códigos del trabajo?

García: Sí, trabajamos en recordar al cliente, porque quizás un día viene con alguien y otro día con otra persona. O te cuenta cosas muy personales. Pasa mucho, porque a veces se prefiere la opinión de un desconocido que de un amigo que ya sabés lo que te va a decir. Tratamos de responder con criterio y ayudar a aclarar el panorama. 

Noticias: ¿Qué sueña para su carrera?

García: Parte de mi carrera es entender que estoy transitando lo que soñé. Estar acá sentado haciendo esta nota, por ejemplo, es parte de lo que soñé cuando era más chico. Pero nunca soñé con ser el mejor, mi único objetivo era ser respetado por mi trabajo. En ese sentido, sueño cumplido.

Éxito total; más de 10.000 personas participaron de Exigí Buen Café

Fuente: Exigí Buen Café – Más de 10.000 personas participaron de la icónica feria argentina del café; la edición número 11º de Exigí Buen Café.

La pionera feria cafetera Exigí Buen Café, este año 2024 cambió de locación y sumó al Hilton Hotel Buenos Aires como partner local.

La emblemática cita del café de la región  tuvo cita en Puerto Madero, en un espacio que cuadriplicó lo metros de las anteriores y que fue colmado tanto por los representantes de la industria cafetera como por el amante del café. Una propuesta en donde se multiplicaron las experiencias, las conferencias, los concursos, los talleres, el intercambio y la cantidad de expositores participantes.

Los visitantes también pudieron alentar a los baristas que participaron en los cuatro concursos nacionales. El 11º Concurso Nacional de Baristas; el 6º Torneo de Café y Espirituosas; la 6º Competencia de Arte Latte y el 1º Campeonato Oficial de Filtrados.

Llegada de Bariloche; Tatiana Varitsky, barista de Delirante, se consagró como la gran ganadora del 11º Concurso Nacional de Baristas. Como primer premio obtuvo un viaje de formación a Fazendas Klem, auspiciante del certamen junto a las máquinas de Ibertital y Fiorenzato; las leches de La Serenísima (Leche Barista y bebida de Almendras); las tazas oficiales de concursos de Volf y el tiempo medido por Casio.

Tatiana Varitsky, barista de Delirante, se consagró como la gran ganadora del 11º Concurso Nacional de Baristas.

Laparticipante ganadora emprenderá este viaje a Brasil junto a Viviana Martínez de Vive Café, ganadora del 1º Campeonato Oficial de Filtrados.

Por su parte, Sofia Forero y Thiago Leguizamon resultaron los vencedores de la 6º Competencia de Arte Latte y el 6º Torneo de Café y Espirituosas,respectivamente quienes se llevaron como premio modernas máquinas de espresso y latte de Oster.

Además cada uno de los expositores lució sus productos antes un público de 8000 personas, integrado, mayormente por jóvenes de entre 20 y 30 años, buscando conocer, entender y tener sus propios emprendimientos cafeteros.

Viviana Martínez de Vive Café, ganadora del 1º Campeonato Oficial de Filtrados.

Con un stand a puro color, Avo Coffee ofreció cafés filtrados, elaborados con granos de Indonesia, y espressos con granos de Costa Rica. Para las bebidas con leche, optaron por los de Brasil. La gente de Tres tostadores sorprendieron con cafés filtrados preparados con bourbon amarillo natural anaeróbico (Bolivia) y bourbon rosado lavado (Colombia). Para los espressos, utilizaron geisha natural de Bolivia.

Al ritmo de los filtrados, Caffetino ofreció tres variedades de granos colombianos: y presentaron cápsulas reutilizables con las que sirvieron espressos.

  • Thiago Leguizamon, 6º Torneo de Café y Espirituosas,
  • Sofia Forero 6º Competencia de Arte Latte

En la feria exigí Buen Café hubo espacio para las islas de cafeterías de especialidad, que fueron rorando con sus propuestas como DUCA;  Coffee in the House; Manifiesto; o Meme, donde ofrecieron bebidas de Guatemala (caturra natural anaeróbico y pacamara amarillo natural) y utilizaron cuatro herramientas: V60, kalita, koar y chemex. Para los espressos, el batch brew y un cold batch brew con naranja utilizaron granos de bourbon natural colombiano.

Bruno Brown propuso un viaje por el eje cafetero, al servir filtrados de distintos orígenes, como Brasil, Bolivia, Colombia, Honduras, Guatemala, Indonesia, Ruanda y Costa Rica.

Desde el tostadero y café Full City, invitaron con espressos y filtrados preparados con granos de Brasil y Colombia.

Fazendas Klem compartió con el público el proceso completo de producción, tal cual lo realizan en su hacienda cafetera de Minas Gerais (Brasil). Entre ellas; una degustación de  café fermentado en su finca durante 66 días; traído especialmente para disfrutar junto a los presentes.

Familia Cabrales sorprendió con variedad de espressos preparados con granos de Tanzania, Perú (caturra, typica y bourbon), Brasil (catuai amarillo y rojo) y Colombia (caturra, typica, castillo); más cafés filtrados fueron elaborados con granos etíopes.

Con una moderna y orgánica barra cafetera, que resignificó a la de las reconocidas cafeterías, 5 hispanos ofreció sentarse y disfrutar cómodamente de espressos; lattes; así como filtrados con cafés diferenciales elaborados a con métodos de filtrado, como el sifón y la Chemex.

Espressos y cortados no faltaron en el stand de Macchiato, en donde prepararon cafés con dos orígenes (Colombia y Brasil) y el blend de la casa.

En un living VIP; bajo la puesta de Illy; quienes buscaban el verdadero café italiano encontraron el clásico ristretto de la mano de Illy. En su moderno espacio, también se degustaron espressos y lattes con leche tradicional y de almendras.

Con sillones y cuadros alusivos a la tradición de la cafetería porteñaM pero con la consigna de disfrutar de una buena taza, Café Fundador sirvió espressos, lattes saborizados y capuccinos. Todos preparados a partir de granos arábicos de Brasi  de la zona de Minas Gerais;  con granos colom bianos, oriundos de la especial región de Huila, que ofrecía tazas de cuerpo medio con notas cítricas.

En el stand de La máquina del café, ofrecieron intensos espressos preparados con granos de Brasil.

Las dulzuras no faltaron en el stand de Nescafé: afogatos (café con helado) y capuccinos con KitKa, junto a flat whites, magic coffees y capuccinos tradicionales. En cuanto a productos, el público encontró productos de calidad que se encuentran en el supermercado como el café tostado y molido de Nescafé Gold y cápsulas de Dolce Gusto y Starbucks.

Delirante, tostador y cadena de cafeterías con base en Bariloche y el resrto del país propuso  la cadena de producción del café desde la planta a la taza. Invitaron invitaron a dos productores: Marco Mejía, de Bolivia, y Andrés Jaramillo, con variedades colombianas.

Desde Córdoba, llegaron los tostadores más reconocidos de la región central del país, Shiok sorprendió con cafés filtrados y espressos preparados con cuatro variedades distintas de granos colombianos con puntajes de entre 84 y 87 puntos; y tres variedades de granos brasileros con puntajes de 85 y 87.

Con la idea de “viajar al origen del café”, allí donde se cosechan los granos, en Drupa ambientaron su stand como un aeropuerto; y sirvieron espressos de especialidad de Brasil y Colombia, Guatemala, todos con diversos beneficios, y fermentaciones.

Uno de los objetivos de Exigí Buen Café es conectar a todos los eslabones de la cadena productiva de café, por eso las máquinas necesarias para hacer funcionar una cafetería no podían quedar afuera.

Además de ofrecer espressos y de proponer un juego sensorial, Modo Barista mostró sus máquinas profesionales para cafeterías y herramientas para hogareñas para ser profesioanles del café

Si de del proceso de tueste  se trata, Carmomaq trajo desde Brasil sus mejores máquinas, con el objetivo de asesorar a las cafeterías desde que se inician en el proyecto. Por eso tenían propuesta para todo tipo de emprendimientos: tanto para pequeños y medianos tostadores.

Coffee Lovers, asupiciantes también del 1ª Campeonato de Filtrados,  desplegó un amplio catálogo con incluyó máquinas para uso profesional y hogareño; molinos; tostadoras y accesorios, como jarras, portafiltros, tazas, prensa francesa y chemex.

Al frente, los fundamentalistas y pioneros de la especialidad, los baristas de Lattente ofrecieron cafés de Colombia elaborads en diversos método filtrados,

La Valente, mostrando la potencia de la fuerte industria local trajo máquinas que combinan tecnología italiana con fabricación nacional. Con originales modelos de ingeniería ideales para entornos donde se dificulta la conexión directa a la red de agua o para los food trucks;

Representando a Iberital y Fiorenzato, dos de las marcas líderes en el rubro de máquinas y molinos, West Indian Coffee dio la posibilidad a los visitantes de  probar sus herramientas y de recibir asesoramiento de profesionales. Además, la eficacia de las mismas fue probada ya que sirvieron con ellas flat whites, capuccinos, espressos y lattes durante todo el día.

A la hora de entender la mixología de la cocotelería y el café, en Exigí Buen Café pasaron cosas: una barra que ofreció diferentes cocteles así como los que se presentaron en el Instituto Argentino de Coctelería, que sirvieron sus creaciones opciones con café. Algunas de las más pedidas fueron el gin de hibiscus macerado en café, naranja, durazno y un poco de maracuyá; y el vermouth blanco macerado en café con ananá.

La cafetería de especialidad, Big Rabbit Coffee ofreció cold brew con almíbares, como lima y jengibre; naranja y romero; y frutilla y ananá. Así como espressos, capuccinos y filtrados con granos de Guatemala y Colombia. Para acompañar las bebidas, regalaron cookies y chipás elaborados en su cafetería.

Bajo el lema “el café es de especialidad porque lo hacés vos”, en el imponente stand doble de  Oyambre propusieron al público que se convirtiera en barista por un día y que hiciera la experiencia de preparar su propio café. A lo largo de la jornada, también estuvieron en exhibición los nuevos modelos de la italiana La Cimbali, máquinas que ellos importan.

También dijo presente Maxirest, un sistema que propone soluciones para mejorar los locales gastronómicos y aumentar las ventas.

Así como la tecnología aplicada al mundo de la cocina y la cafetería también fue parte del evento de la mano de FUDO.

El influencer Nacho Cafetero, fue parte de la movida en su stand en donde además presentó Lebrew una línea de herramientas de medición para establecer el control sobre los granos que se compran. Tostadores, importadores y entusiastas pudieron conocer mejor cómo funciona el medidor de tueste en la escala agtron; el medidor de actividad de agua; y el medidor de humedad y densidad.

Con el objetivo de que en casa también se pueda disfrutar de un buen café, Oster presentó la cafetera Perfect Brew Máxima para que el público pudiera probarla junto a otros modelos de máquinas para preparar espresso. Durante la jornada, varios infliuencer cafeteros realizaron charlas y enseñaron a realizar bebidas con las modernas propuesta cafeteras de Oster

Con un coqueto y original carro cafetero; Domestic Company ofreció los elementos necesarios para preparar un buen café en casa: jarras de vidrio y filtros de papel, para V60 y kalita, y el hit de la cafetera de papel transportable y reutilizable.

Cerámicas Beibe, ofreció un importante muestrario de bazar y vajilla para cafeterías; y fue quien realizó el cuenco distintivo con logo de la feria; Susana Beibe, su gestora y artista plástica, fue además quien estuvo a cargo de las instalaciones de arte de la feria.  En medio de la feria, también se presentó la nueva campaña comercial de la Jetour XC70 con un diseño en dos líneas deportivas de SUV para el segmento compacto

La inclusión fue parte de Exigí Buen Café con el voluntariado del Taller la Ola junto a tres institutos.

Y la sustentabilidad un pilar fundamental, a que todo el residuo orgánico generado por el café fue recolectado y enviado para el compost de huertas urbanas de la ciudad.

Las conferencias, convocaron a más de 200 personas con gente parada en el fondo; como la dictada por el boliviano James Ávila de Brew Water, un potenciador de agua que genera mejores extracciones de café; Las nuevas oportunidades del café de Brasil por Latitudes Coffees; Las catas de orgánicos de Colombia by Klem; las oportunidades propuesta en la charla sobre Café y liderazgo, así como el cierre sobre la evolución del café porteños con los principales actores de la industria y la gestión institucional del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.

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La dama de la pizza: siguió el legado familiar, es pionera en un mundo de hombres y sueña con dejar una marca en el mundo

Fuente: Clarín – José Luis Fernández llegó a la Argentina desde España cuando tenía 15 años, convencido de querer forjar su vida alrededor de su pasión: la gastronomía. Apenas instalado en el país, llegó a dormir en las pizzerías donde trabajaba como bachero. Sus ganas de crecer le abrieron camino en el negocio de las pizzas, tanto que al morir su pasión se extendió en la siguiente generación. En su hija, Lorena Fernández, quien se convirtió en la primera presidente mujer en la historia de la Asociación de Pizzerías y Casas de Empanadas de la República Argentina (Apyce).

Tuvieron que pasar 81 años para que una mujer llegara a la presidencia de Apyce. Con la designación de Lorena en 2020 ―pleno año de pandemia―, todo cambió. Ahora atraviesa su segundo mandato, tras su reelección en agosto de 2023. Tras 85 años de la asociación, Lorena hace su análisis en una charla con Clarín en San Carlos, la pizzería que heredó de su papá y que tiene a cargo desde hace 15 años.

“Es un rubro bastante varonil, no hay tantas mujeres en el oficio de maestra pizzera, creo que el tema viene por ahí. En los últimos años fue cambiando con la igualdad de género, muchas mujeres empezaron a incursionar en la gastronomía”, introduce Lorena.

De profesión es contadora, aunque cuenta que nunca la ejerció porque se inclinó hacia el negocio familiar. Esa historia que inició José Luis y que siguió con la adquisición de 9 locales gastronómicos en el país. Uno de ellos es esta pizzería de Caballito fundada en 1968, que sigue repleta de clientes que vienen a probar las diferentes pizzas de la carta.

“La vida me llevó por este camino, mi papá se enfermó y tomé las riendas del local, obviamente conocía desde que nací. Un día vinieron a ofrecerme estar dentro de la comisión directiva de Apyce, porque querían incorporar más mujeres. Veían cómo venía manejando este local, que crecía. Arranqué como vocal, y después se dio la posibilidad de asumir la presidencia. Siempre fueron presidentes hombres y de golpe viene una mujer, pero hubo una aceptación buena”, recuerda sobre su llegada a la asociación.Lorena Fernández es la primera mujer que preside la asociación de pizzerías. Siguió el legado familiar de su padre y ahora busca que la pizza argentina tenga una certificaicón mundial. Foto Guillermo Rodriguez AdamiLorena Fernández es la primera mujer que preside la asociación de pizzerías. Siguió el legado familiar de su padre y ahora busca que la pizza argentina tenga una certificaicón mundial. Foto Guillermo Rodriguez Adami

Su primer año de gestión fue en pandemia. Eso, rememora, implicó una tarea bastante ardua, que parecía no tener fin: implicaba luchar contra los locales cerrados, los negocios fundidos, hablar con el Gobierno de la Ciudad, hacer reuniones por Zoom. Para ella fue un empujón que le dio la vida para decirle “salí a la cancha y empezá a jugar”.

“Ahora venimos muy golpeados, pero al menos tenemos trabajo, en ese momento estaba todo cerrado. Teníamos la ayuda del Estado para cubrir parte de los sueldos de los empleados”, agrega.

Desde que preside la institución confiesa que ha tenido que buscar el equilibrio para poder conciliar todas sus pasiones en su día a día: la familia, los locales a su cargo y las diferentes gestiones de Apyce.Lorena Fernández es la primera mujer que preside la asociación de pizzerías. Siguió el legado familiar de su padre y ahora busca que la pizza argentina tenga una certificaicón mundial. Foto Guillermo Rodriguez AdamiLorena Fernández es la primera mujer que preside la asociación de pizzerías. Siguió el legado familiar de su padre y ahora busca que la pizza argentina tenga una certificaicón mundial. Foto Guillermo Rodriguez Adami

“Demanda mucho tiempo, la gastronomía es muy sacrificada en cuanto horarios. No hay Navidad, no hay Año Nuevo, no hay sábados y domingos. Entonces, tener una familia es difícil. Culturalmente estamos acostumbrados a que el hombre trabaje y la mujer se quede más en casa. Hoy eso mutó y la mujer puede asumir la tarea gastronómica”, sostiene.

Su amor por el oficio se refleja en su generación anterior, pero también en la que le sigue. Su hijo de 23 años trabaja junto a los 60 empleados de la pizzería. Estudia gastronomía, y Lorena no puede dejar de admirarse de la fuerza que un oficio puede tener en una historia familiar.

“Creo que uno va amando lo que va viendo de sus padres. Somos privilegiados los que amamos el trabajo. Mi hermana y un socio, que es el hijo del socio de mi papá, trabajan conmigo en los locales. El maestro pizzero que tenemos es el hijo del maestro pizzero que trabajó con mi papá. Este es un rubro en donde la mano de obra es intensiva. No hay máquinas, son personas. Cuando arranqué acá la gente que estaba trabajando me ayudaba un montón, porque conocían a mi papá”, expresa. Lorena Fernández es la primera mujer que preside la asociación de pizzerías. Siguió el legado familiar de su padre y ahora busca que la pizza argentina tenga una certificaicón mundial. Foto Guillermo Rodriguez AdamiLorena Fernández es la primera mujer que preside la asociación de pizzerías. Siguió el legado familiar de su padre y ahora busca que la pizza argentina tenga una certificaicón mundial. Foto Guillermo Rodriguez Adami

El poder de la transmisión de generación en generación tiene una magia que busca resguardar en su negocio. Pero hace hincapié, al mismo tiempo, en la importancia de que este tipo de oficio se profesionalice.

“En la asociación tenemos una escuela de más de 17 años que es única en Latinoamérica, en donde se forma el oficio profesional del maestro pizzero. Está bueno conocerlo, que sepan que hay dos becas anuales, en donde los empleados pueden aprender el oficio. Es una oportunidad de crecimiento el estudio, para que aparte de la práctica se tenga la teoría”, remarca.Lorena Fernández es la primera mujer que preside la asociación de pizzerías. Siguió el legado familiar de su padre y ahora busca que la pizza argentina tenga una certificaicón mundial. Foto Guillermo Rodriguez AdamiLorena Fernández es la primera mujer que preside la asociación de pizzerías. Siguió el legado familiar de su padre y ahora busca que la pizza argentina tenga una certificaicón mundial. Foto Guillermo Rodriguez Adami

Lorena deja un mensaje positivo en torno al rol que va ganando la mujer en estos espacios gastronómicos, aunque todavía sean minoría: “Cada vez hay más maestras pizzeras, en la asociación tenemos cada vez más mujeres que están haciendo la carrera. En los campeonatos, tanto en el exterior como en Argentina, vemos muchas mujeres que compiten. Están felices de que se pueda lograr eso”.

«Noche de la Pizza y la Empanada»

El martes próximo se hará una vez más la noche de la pizza y la empanada, organizada por Apyce. Lorena explica que ya hay más de 1.000 pizzerías inscriptas en todo el país: “Cada año superamos la inscripción del año anterior. De hecho, ahora extendimos las fechas de inscripciones, que son completamente gratuitas. No hace falta que se adhieran a la Asociación. Los clientes van a tener que entrar a lanochedelapizzaylaempanada.com.ar”.

Habrá promociones del 50% en pizzas y de 3×2 en empanadas. Contarán con un mapa interactivo donde podrán ver cuáles son los locales adheridos a la propuesta.

“Todos amamos esas comidas, creo que son las más amigables que hay, porque se comparten. Para el cliente es la excusa perfecta para salir con amigos, familiares. Y para el empresario es la alegría de ver sus pizzerías llenas. Es la oportunidad de que la gente que nunca fue a tu pizzería pueda conocerla y decir ‘che, mirá qué bien se come acá’”, señala.San Carlos, la pizzería que Lorena Fernández heredó de su padre español y en la que continúa el legado familiar. Foto: Guillermo Rodríguez AdamiSan Carlos, la pizzería que Lorena Fernández heredó de su padre español y en la que continúa el legado familiar. Foto: Guillermo Rodríguez Adami

Asegura que la pizza argentina a nivel mundial ya está instalada. Que en lugares como España ya hay muchas que hacen «pizza argentina».

“Como vimos que a nivel mundial se veían muchas pizzerías tanto en Nueva York, como en España, en México, en Chile, y muchos preguntan para hacer cursos online de pizza argentina en el mundo. Dijimos ‘tenemos que empezar a darle impronta a la pizza argentina en el mundo’”, añade. San Carlos, la pizzería que Lorena Fernández heredó de su padre español y en la que continúa el legado familiar. Foto: Guillermo Rodríguez AdamiSan Carlos, la pizzería que Lorena Fernández heredó de su padre español y en la que continúa el legado familiar. Foto: Guillermo Rodríguez Adami

En junio de este año hubo un campeonato mundial de pizza y empanada que organizó Apyce, en donde en estilos se añadieron los clásicos italianos, pero además se incorporó por primera vez el estilo argentino. Cuenta que en abril se realizará el campeonato de la pizza en Madrid y allí volverán a competir los pizzeros locales.

“Queremos que la gente que viene de afuera tenga esa experiencia: de comer una carne argentina, pero también una pizza argentina que es diferente al resto del mundo. Estamos trabajando en certificar pizzerías argentinas en el resto del mundo. También en qué podemos hacer desde los convenios de la parte pública y privada, como las capacitaciones y asesoramientos que ofrecemos”, concluye.

SC

Los famosos que dijeron presente en la gran noche de la gastronomía que se celebró en el Colón Fábrica

Fuente: La Nación – Cocineros, actores, artistas y diseñadores se dieron cita en el barrio de La Boca para una gala especial.

Hubo fiesta en el Colón Fábrica, en el barrio de La Boca. La gran noche de la gastronomía convocó a cocineros, actores, artistas y diseñadores por un motivo muy especial: el 40 aniversario de la revista Cuisine&Vins. El lugar estuvo ambientado por Milagros Resta y las icónicas escenografías de óperas y obras que se dieron en el teatro Colón jugaron un rol protagonista como excepcionales telones de fondo. Los 300 invitados disfrutaron de un exquisito cóctel y se deleitaron -a la hora de soplar las velitas- con impresionantes tortas creadas por chefs famosos como Donato De Santis, Maru Botana, Gustavo Nari y Chula Gálvez, mientras que el artista plástico Diego Alexandre sorprendió con una pirámide comestible de alfajores. La música estuvo a cargo de los DJs Panda, Sofía Pardo y Dardo Aguilar, además de un show de la cantante lírica Sara Flemming.

Dolli Irigoyen.
Dolli Irigoyen.
Carla Peterson.
Carla Peterson.
Carla eligió un espectacular vestido de estampa floral y cuello bote con volumen, de Adrián Brown. Le sumó pulseras de Gabriela Capucci.
Carla eligió un espectacular vestido de estampa floral y cuello bote con volumen, de Adrián Brown. Le sumó pulseras de Gabriela Capucci.
Roberto García Moritán.
Roberto García Moritán.
Narda Lepes, Germán Martitegui y Wally Diamante.
Narda Lepes, Germán Martitegui y Wally Diamante.
Muy sonriente, Marcela Tinayre.
Muy sonriente, Marcela Tinayre.
Javier Iturrioz.
Javier Iturrioz.
Teresa Calandra, impecable con un traje de la diseñadora española Sonia Peña.
Teresa Calandra, impecable con un traje de la diseñadora española Sonia Peña.
Ada de Maurier y Ana Rosenfeld.
Ada de Maurier y Ana Rosenfeld.
El actor, cantante y coreógrafo Carlitos Casella.
El actor, cantante y coreógrafo Carlitos Casella.
Florencia Florio y Diego Alexandre.
Florencia Florio y Diego Alexandre.
La cantante lírica Sara Fleming en pleno show.
La cantante lírica Sara Fleming en pleno show.
Inés Berton.
Inés Berton.
La modelo top Dafne Cejas con un sensual diseño de Giacobbe.
La modelo top Dafne Cejas con un sensual diseño de Giacobbe.
Tere Calandra, Analía Maiorana y Evelyn Scheidl.
Tere Calandra, Analía Maiorana y Evelyn Scheidl.
La gran anfitriona de la noche Flavia Fernández, el fotógrafo Gabriel Machado, Nancy Dupláa y Pablo Echarri.
La gran anfitriona de la noche Flavia Fernández, el fotógrafo Gabriel Machado, Nancy Dupláa y Pablo Echarri.
Karina El Azem.
Karina El Azem.
Christian Petersen.
Christian Petersen.
Gino Bogani.
Gino Bogani.
Donato de Santis
Donato de Santis
Naná Gallardo, Fernando Noy y Karina El Azem.
Naná Gallardo, Fernando Noy y Karina El Azem.
El estilista y productor de moda Jorge León y el diseñador Adrián Brown.
El estilista y productor de moda Jorge León y el diseñador Adrián Brown.
El diseñador Fabián Zitta y Charly Fonseca.
El diseñador Fabián Zitta y Charly Fonseca.
La artista Nicola Costantino.
La artista Nicola Costantino.
Susana Roccasalvo.
Susana Roccasalvo.
La productora y estilista Lucía Uriburu y la maquilladora Regina Kuligovsky.
La productora y estilista Lucía Uriburu y la maquilladora Regina Kuligovsky.